音乐剧的历史可以追溯到19世纪，音乐剧历史上的神级作曲家们，他们通过创新和突破，将音乐与戏剧完美结合，如果你喜欢音乐剧，一定要认识他们！

Alan Menken 艾伦·曼肯

艾伦·曼肯1949年出生于纽约，作曲家、演员。他闻名于世的原因是他为迪士尼一系列经典动画片谱写了无数优美动听、耳熟能详的歌曲，曾荣获八项奥斯卡金像奖，成为电影配乐产业中获得奥斯卡奖项最多的作曲家之一。

与霍华德·爱许曼（Howard Ashman）合作的作品：

《小美人鱼》（1989）、《美女与野兽》（1991）、《阿拉丁》（1992）。

与史蒂夫·史华兹（Stephen Schwartz）合作的作品：

《风中奇缘》（1995）、《钟楼怪人》（1996），《大力士海格力斯》（1997）、《放牛吃草》（2004）、《魔发奇缘》（2010）等。

Andrew Lloyd Webber  安德鲁·劳埃德·韦伯

韦伯出生于英国伦敦的一个音乐世家，是一位多产的作曲家。代表作品有《猫》《剧院魅影》《艾薇塔》《万世巨星》等多部音乐剧作品，1996年岁末，被再次授予终生勋爵，成为贵族院成员。1994年，名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。截至2013年，他一共创作了13部音乐剧，一部声乐套曲，一组变奏曲，两部电影配乐和一首安魂曲，获得7次托尼奖，7次奥利弗奖，3次格莱美奖。

Cole Porter 科尔·波特

美国著名音乐家，1891年出生于美国印第安纳州。六岁学习音乐，十岁时完成了第一部作品《鸟儿的歌》，后又发表了多部音乐作品。少年时代科尔所展示出的音乐天赋已不容小视。高中时在耶鲁大学的求学生涯意味着科尔·波特的音乐创作又步入一个崭新的阶段，为他将来的音乐创作打下了良好的基础。

在百老汇的音乐创作巨星中，科尔·波特是独一无二的。他并不像同时代的人们那样模仿科恩，也不像罗杰斯那样高产但没有人的音乐能像他的那样特点鲜明，易于辨认。

科尔·波特总共创作了23部作品，1948年的《吻我，凯特》堪称经典之作。

Richard Rodgers 理查德·罗杰斯

美国著名音乐剧作曲家，生于纽约，十四岁尝试写歌，二十岁时结识了洛伦茨·哈特，并开始了长达20年的合作。他们共同创作了《最亲爱的敌人》（1925）、《康涅狄格佬，别得意》（1927）、《我情愿是对的》（1937）等音乐剧。

1943年开始与奥斯卡·汉默斯坦合作，1943年《俄克拉荷马》在百老汇上演，1949年《南太平洋》或普利策戏剧奖；1966年《国王和我》获最佳重演音乐剧托尼奖，《音乐之声》（1959年）是罗杰斯与汉默斯坦的最后一次合作的作品，罗杰斯与小汉默斯坦创作的音乐剧共获得34项托尼奖，15项学院奖，2项普利策奖，2项格莱美奖和1项艾美奖。