关于小剧场，不同地区的设定也不尽相同，纽约曼哈顿的外百老汇（Off-Broadway）是其中的典型代表，这一期我们就来说说小剧场与大剧院相比有哪些不同之处？

1. 规模不同

直观来看，“小剧场”的“小”首先反映在剧场的物理规模上。不同于大剧场宽阔平展、与观众泾渭分明的演出舞台，小剧场的舞台常采取半伸出式的结构，直接探入到观众席当中，使演员与观众的互动发生在更近的距离之内。同时，与大剧场动辄成百上千的观众人数相比，小剧场所容纳的观众要少许多，一般仅在几十人到二三百人。

小剧场这个概念最初来自国外，在百老汇，剧院的座位数均在500座以上，规模最小的海伦·海斯剧院（Helen Hayes Theatre）有597座，而最大的利里克剧院（Lyric Theatre）则足足有1938座。在外百老汇和外外百老汇，小剧场的座位在80到100个之间。

百老汇（Broadway）：主要是指百老汇街主干道中心区由几十家比较大型的剧院组成的区域，主要以演出大型的商业戏剧为主。

外百老汇&外外百老汇：是指围绕百老汇中心区以外的一些数量庞大、相对小型的剧院，主要以演出一些小型的、实验性的作品为主。常称这些区域的剧院为外百老汇（Off-Broadway)和外外百老汇（Off-Off-Broadway）。

2. 制作成本和演出票价不同

对于音乐剧制作方来说小剧场的租金成本低，音乐剧在小剧场上演的成本压力比大剧院小很多， 因此票价会比在大剧院上演的音乐剧低一些，举个2019年的票价例子，观看一场百老汇演出平均要花109美元，但观看一场外百老汇演出平均只要花70-80美元。观众可以花更少的钱提前看到“隐藏爆款作品”，像《RENT》（吉屋出租）、《Hamilton》（汉密尔顿）等成功登陆百老汇的作品，都是先在外百老汇上演积攒人气，并爆红“出圈”的。

对于剧目创作者来说，将作品放在外百老汇上演更有利于“自由发挥”，一些更大胆、更具有实验性、艺术性的的音乐剧作品可以花费较低的成本去展现。对于另外一些作品来说，先在外百老汇上演可以降低试错成本。所以外百老汇又被誉为“潜力股的试金石”，高质量的新锐作品会因为先在外百老汇上演有了更多“存活下来”、“被看见”的可能性。 

3. “小剧场”有更轻松的观演氛围

典型代表：伦敦的边缘剧院（Off-West End）

美国有Off-Broadway，同样地，伦敦也有Off-West End，也通常称这个地方的剧院为“边缘剧院”。Off-West End定位比Off-Broadway更模糊一些，不严谨来说，规模较小即座位数在40-400之间的剧院都可以归类到“边缘剧院”。这其中就包括伦敦比较有特色的酒吧剧院（Pub Theatre），可以一边喝酒一边观剧。例如，上演过音乐剧《Florodora》复排版的Finborough剧院。《Florodora》曾在伦敦和纽约有过合计超1000场的演出，是20世纪初成功音乐剧的代表之一。

虽然不少伦敦西区的剧院也有“允许带酒品进入”的情况，但是在这种小剧场，观众可以更接近舞台，观演状态也更为轻松随意。